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AUDICIONES TEMA 1

 AUDICIONES 2o ESO  Comentadas por María Auxiliadora Warflar. 1.EPITAFIO DE SEIKILOS (pág 21) Casi única manifestación de la música en la Antigua Grecia,aparecida en una columna funeraria. Es anónima. Se tiene muy poca información de la música en este periodo,aunque usa escalas modales e instrumentos como los crótalos y el aulós.   2. Puer natus est nobis -Anónima. Canto monódico. -Canto gregoriano: vocal, religioso, a capella, en latín, escrito en tetragrama, con notación neumática, ritmo flexible. -Canto silábico (1 nota/sílaba), neumático (2-3 notas/sílaba), florido o melismático (más de 3 notas /sílaba)   3.Carmina Burana Carl Orff texto: poemas de monjes goliardos. Compositor del siglo XX. Orquesta, coro y solistas. Gran sección de percusión.   4.Sederunt principes. Compositor: Perotin (Ars Antiqua, de la Escuela de Notre Dame) A 4 voces. Grandes melismas. 5.Viderunt omnes. Compositor: Leonin (Ars Antiqua, también Escuela de Notre Dame, ejemplo de “organum”, donde 1 voz se mantien
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Barroco

PROFEMAGDA Blog de historia de la música AUDICIONES COMENTADAS POR AUXILIADORA WARFAR AUDICIONES   BARROCO ( 1600- 1750) - Audición nº1    - Título : Las Cuatro Estaciones ( Primavera- 1º movimiento)    - Compositor : Antonio Vivaldi (Venecia, 1678- Viena, 1741)    - Instrumentos : cuerda frotada ( con violín solista o “concertino”) y clavicémbalo ( haciendo el “bajo continuo”: los acordes base de la obra, para reforzar los bajos. En otras obras puede hacerlo un contrabajo, un violonchelo o un órgano)   - Características : las Cuatro Estaciones son 4 “concertos grossos”, es decir, 4 obras divididas a sus vez cada una en tres partes o movimientos (rápido- lento-rápido) y cada movimiento también en 3 partes( Exposición- Desarrollo- Reexposición). El “concerto grosso” consiste en la alternancia o diálogos entre   un solista o grupo de solistas (“concertino”) con el resto de la orquesta (“tutti”). Vivaldi imita los sonidos de la naturaleza con los instrumentos ( el can

FLAMENCO APUNTES

APUNTES DE MÚSICA 1.- Explica el origen del flamenco 2.- ¿Cuándo aparece documentado por primera vez? 3.- Enumera y describe sus cuatro ejecutantes 4.- ¿Qué es el cante "p'alante"? 5.- ¿Qué es el cante "p'atrás"? 6.- ¿Qué nuevos instrumentos se introducen en el flamenco? 7.- Haz un esquema con llaves de los palos flamencos 8.- ¿Qué es la flamencología? ¿Por qué es importante? 9.- Enumera los periodos de la historia del flamenco 10.- Nombra intérpretes del siglo pasado 11.- Copia el esquema rítmico de una: bulería sevillana alegría tanguillo apuntes---------------------------- http://musicaieslacaleta.blogspot.com/2012/09/2-eso- modulo-11-el-flamenco.html MÁS FLAMENCO https://es.educaplay.com/recursos-educativos/4962655-el_flamenco.html

Reinacensse and Baroque

PRESENTATION Can you find the main differences? Baroque period anaya

Renaissance

https://www.musictheoryacademy.com/periods-of-music/renaissance-music/ RENACIMIENTO 1.-CARACTERÍSTICAS - Es polifónica -Ritmo regular (medido) -Gran importancia tanto de la música vocal como instrumental. -Dos principales tipos de textura: homofónica (todas las voces a la vez, formando “bloques”), y contrapuntística (las voces van entrando sucesivamente, imitándose y entrelazándose) - Formas de música religiosa :  * Motete (varias letras diferentes, más de tres voces). Título : Ave María Compositor : Tomás Luis de Victoria (Ávila, 1548- Madrid, 1611) Época : Renacimiento español Instrumentos : Coro a 4 voces ( soprano, contralto, tenor y bajo) a capella. Características : Comienza con un “solo” en la voz soprano. Después se presenta la obra con tres partes diferenciadas por su tipo de textura: 1ª parte, contrapuntística; 2ª parte, homofónica; 3ª parte, contrapuntística. El “A-mén”hace un gran melisma ( arrastrando la sílaba “A” a t

Edad Media, música profana

La música profana es aquella cuya temática no es religiosa. En la Edad Media es interpretada tanto en los palacios y castillos como en las calles de los pueblos y ciudades. La música servía para amenizar fiestas, para entretener, y acompañar a las danzas en las plazas, castillos, y casas señoriales.  Los  trovadores  fueron poetas-cantantes de la nobleza que en el siglo XI interpretaban sus composiciones en los palacios de la Provenza francesa. Cantaban en lengua de  Oc  (occitano), componían sobre el amor, donde elogiaban a las damas,y del espíritu caballeresco. Destacan Adam de la Halle, Alfonso X, y Beatriz de Día. Los juglares sólo interpretan y pertenecen al pueblo. Recitan, tocan instrumentos, bailan,cantan y realizan juegos ante cortesanos y plebeyos. LOS INSTRUMENTOS EN LA CORTE DE ALFONSO X Son la gaita, la flauta, el órgano pórtatil, la zanfona , el salterio , la vihuela de arco , la cítola,  pandero y laud. LAS CANTIGAS DE SANTA MARÍA

La Edad Media , Polifonía

Monodia  significa música a una voz, con una sola melodía. Podrían ser varios instrumentos o cantantes, pero todos tienen que cantar la misma melodía. En la Edad Media, el  canto llano  heredado del Imperio Romano es monódico, como lo fue toda la música anterior al siglo IX y mucha de la que se compuso hasta el siglo XII. También son monódicas, aunque acompañen algunos instrumentos, la mayoría de las  canciones profanas  de trovadores y troveros. La  polifonía  es el procedimiento mediante el cual suenan varias melodías simultáneamente. Las primeras partituras polifónicas que se conocen son de mediados del siglo IX, en que los monjes  empezaron a añadir una melodía paralela a la del gregoriano.    Las polifonías de los siglos XII y XIII se conocen como  Ars antiqua . En esta época se sigue experimentando con la polifonía, creando  nuevas composiciones. Sus más destacados representantes aparecen en torno a la llamada  Escuela de Notre-Dame  de París y son el maest